ジンブン独学ノートの実践編では、実際の研究について紹介します。研究へのモチベーションから、どのように日々の調査が行われているのかまで、インタビュー形式でお届けします。
第十八回となる今回のインタビューでは、「復元模写」という実践的なアプローチで、文化財の新たな価値と可能性を切り拓く、画家の中神敬子さんにお話を伺います。
「古いものが好き」という原点
——そうした歴史的な背景があったのですね。中神さんご自身は、いつ頃から絵の道を志されたのでしょうか。やはり、幼い頃から絵を描くのがお好きだったのですか。
そうですね、絵を描くのは好きだったと思います。自分から親に頼んで、近所の絵画教室に通わせてもらいました。普通は親が習い事を勧めることが多いと思いますが、私の場合は自分から行きたいと言ったようです。
——ご自身から。それは珍しいですね。
ええ。そして幸運なことに、その教室の先生が、戦後の日本画の世界で独自の活動を展開された星野眞吾先生だったんです。先生は奥様の高畑郁子先生と一緒に、子ども向けの教室も開かれていました。
——星野眞吾先生といえば、パンリアル美術協会の結成に参加されたことでも知られる画家ですね。
はい。中村正義といった画家たちとも活動を共にされた方です。星野先生の作品は、いわゆる「綺麗な日本画」とは一線を画す、非常に卓越した描写力を持ちつつ深い思想性を貫かれています。私は最初の師として、そうしたディープな世界に触れることができました。画家としての基本的な姿勢、つまり、時代の流れに抗ってでも自らの信念を貫くことの尊さは、星野先生の背中から学んだように思います。
その後、高校は美術科のある愛知県立旭丘高校に進みました。普通科は進学校として知られていますが、美術科も多くの著名な作家を輩出し赤瀬川原平さんや荒川修作さんなども卒業生になります。そして高校卒業後は、東京藝術大学を目指して、東京のすいどーばた美術学院という予備校で二年間、浪人生活を送りました。
——美術界の名門予備校ですね。
しかし、結局ご縁がなく、滑り止めで受けていた地元の愛知芸大に進学することになりました。ですから、模写事業が盛んであるからというような、明確な目的意識を持って入学したわけでは全くないんです。偶然の流れで、そこにたどり着いた、という方が近いですね。
——ただ、その偶然の選択が、現在の道に繋がっているわけですね。
そうですね。愛知芸大には当時、日本画家として高名な片岡球子先生がいらっしゃいました。星野先生と同じく、非常にパワフルかつ独自の世界を表現されている先生でしたし、優れた芸術家の姿勢を間近で見ることができたのは幸運でした。球子先生は、歴史の浅い愛知芸大の学生たちのために、教材となる古典絵画の模写事業に力を入れておられたんです。東京藝術大学や京都市立芸術大学のように、大学自体に豊富な資料があるわけではなかったので。そして、文化庁の模写事業に携わってきた林功先生と加藤純子先生という日本の模写事業の第一人者の指導を受けることに繋がりました。
——大学の教育方針として、模写が重要視されていた。
はい。私自身、模写をやりたいと強く希望して入学したわけではありません。ただ、物心ついた頃から、なぜか古いものが好きで……。
——古いもの、ですか。絵画に限らないのでしょうか？
ええ、もう骨董品というか、モノとして古いものが好きなんです。理由は分からないのですが、惹かれてしまう。近所でゴミとして出されていた年代物の箪笥を拾ってくるような子どもでした。祖母が明治生まれで、その友人も同年代の方が多かったことから、古い世代の人々と過ごす時間が長かったことも影響しているのかもしれません。
ですから、大学で模写に取り組むようになった時も、古い絵と向き合うこと自体に、他の人より強い愛着や喜びを感じていたように思います。その絵からいかに多くのことを学び取れるか、という点において、人一倍貪欲だった気がします。
最終回は彼女の仕事についてさらに詳しく伺います。
